大切にしている4つのポイント

 
〇 音感、リズム感を養う
 
近年はピアノレッスンを始める生徒の低年齢化が進んでおり、当教室に入会される生徒も半数以上が幼児期の子供たちです。
 
ピアノのレッスンをスタートするのに年齢は関係ありません。しかし本来ピアノは大人が演奏するために作られた楽器です。骨格がしっかりしてくるまでは、各々の成長を待ちながら、幼児期に著しく成長する耳の発達に合わせて音感やリズム感を養い、ピアノ演奏につながる音楽的下地を作ります。
音に合わせて体や手指を動かすことや声に出して歌うことは、音楽のみならず、運動能力や言語スキルにも役立つと言われています。
 
 
〇 楽譜を正しく読めるようになる
 
当教室はクラシック音楽をベースに学ぶため、“楽譜を読むこと”をとても大切にしています。音やリズムを正しく演奏するだけでなく、楽譜から作曲者の考えや思いを読み取り、表現につなげていくことが目標です。
導入期は音符などの形に注目しながらひとつずつていねいに覚え、認識力や思考力がついてくる学童期ごろから楽譜の仕組みを学びます。
楽譜(記号)と音、体の動きが一致すると、楽譜を見ただけで頭のなかで音楽が流れ、ピアノを弾くことがもっともっと楽しくなりますよ！
 

〇 指先のタッチや腕・体の使い方を身につける
 
レッスンではグランドピアノを使用しますが、音の強弱だけでなく音色までも自由に作り出すことが可能です。正しい体の使い方を学び、美しい音が出せる喜びを一緒に味わいます。
 
ピアノは単に指を動かすだけでなく、全身をうまく連動させ、合理的で無駄のない動きをすることがよい演奏につながります。力が入りすぎて疲れたり身体を痛めてしまっては、弾いていても楽しめず、せっかくの音楽が台無しになってしまいます。
疲れない＝集中力が増し、より音楽を楽しめるようになります。
 

〇 よい音を聞き分ける耳を育てる
 
よく指も動いて難しいパッセージも上手に弾けるのに、なんだか味気ない演奏をしてしまう人がいます。
ピアノは猫でも弾けるなどと言われることがありますが、それは単に音が出せるというだけで、心を動かす音楽が奏でられることとは違います。
 
弦楽器や管楽器は、まず安定した美しい音を作り出すこと自体が難しいために、自分の耳を使って確認しながら演奏技術を身につけていきます。ところがピアノは、鍵盤に触れれば音が出るため、“どんな音が出ているか”という意識が薄れやすい楽器といえます。
アコースティックピアノは繊細なタッチの違いで、やわらかい音、硬い音、あたたかい音、冷たい音…さまざまな音色を作り出すことが出来ます。技術的に簡単な曲であっても、音が美しいと本当に心に響きます。
ぜひそんな違いを味わえる耳を育てたいですね。